她,刘蓓蓓,是这场对话的主持人,也是跨界桥梁的搭建者。她把教育、艺术、科学放在同一个讲台上,让外教们以母语与英语交替讲解,把抽象的概念变成鲜活的体验。她相信,教育的温度来自真实的互动,而互动的魅力来自多元声音的汇聚。于是,在黄浦江畔的历史文化地带、在静安区的现代教育园区、在浦东新区的新兴科普场馆里,外教与本地讲师携手把艺术与科学放到同一场景中,让观众在轻松的氛围中吸收知识,在知识的土壤里滋养思辨的种子。
每周的公开课并非单向输出,而是一种对话的范式。外教们用国际视角解读地球、宇宙、生命的演变,用通俗易懂的语言把复杂的原理拆解开来。讲解之余,一系列互动环节像穿针引线:现场观众被邀请参与实验演示、艺术家现场创作、或用阴影剧场方式呈现科学现象。与此刘蓓蓓把本地资源融进课程设计:跨越式的艺术展览导览、历史街区的科学寻踪、社区图书角的科普读物分享,以及与博物馆、科技馆、大学研究院的联合活动。
观众从孩子到成人,从在校学生到职场新人,都能在不同难度层级中找到合适的入口。
这些活动的成功,离不开外教的参与。来自不同国家的教师们带来各自文化中的科普传统、讲解方式与教学哲学。他们用故事化的叙述、悬疑式的问题设置以及跨学科的案例,让复杂的科学原理具象化、生活化。比如在讲解光学时,外教授们会让现场观众用简易材料做一个人造分光器;在谈论音乐与脑科学时,会组织即兴演奏与记忆测试的互动环节;在讲解地球的变迁时,会让学生用沙盘模拟板块运动的速度与方向。
这样的安排既保留了学术严谨,又降低了门槛,形成了“知性与趣味并存”的学习氛围。
对刘蓓蓓而言,艺文科普的核心不是单纯的知识汇编,而是让公众在参与中建立批判性思维与审美判断。她主张,用可视化和互动化的表达,把抽象的科学语言翻译成每个人都能理解的日常语言;用人文的叙事框架把科技进步的轨迹讲成一部有情感、有冲突、有希望的故事。
她也特别强调包容性:为不同年龄、不同语言背景、不同学习偏好的人群设计多样化的活动路径。于是,课程内容不断迭代,形式不断创新,从线下讲座到线上微课程再到社区科普巡展,形成一套完整的“艺文科普生态圈”。通过这种生态,上海的城市生活不再只是观赏和消费艺术与科技的舞台,而成为日常对话与共同创造的场域。
更重要的是,这一切并非孤立存在。刘蓓蓓在实践中坚持与本地机构的深度协作:学校、美术馆、科技园区、创意工场、社区文化中心等成为合作伙伴。每一个项目的成功都离不开共同的愿景——让知识不再遥远,让艺术不再抽象,让科学不再枯燥。她借助本地的深厚教育资源,结合外教的国际视野,以“地方+全球”的视角推进科普教育的本地化落地。
观众在体验中感知到的不只是知识本身,更是一种跨文化理解和世界观的扩展。这种跨界的教育模式,正在被越来越多的家庭、学校与文化机构所认可与推广,逐步在上海形成一种新的学习气质。
在未来的日子里,刘蓓蓓计划把这一模式扩展到更多社区、更多场景。她希望把艺术创作的开放性与科学探究的严谨性结合起来,打造可持续的科普品牌,让更多的外教和本地讲师加入进来,共同提升公众的科学素养与艺术修养。她也不忘对参与者表示感谢:正是那些愿意走出舒适区、愿意用心聆听、愿意亲身参与的市民,才让这场跨界对话具有持续的能量。
报道强调,刘蓓蓓与外教的合作不是简单的讲座安排,而是一种以人为本、以文化为桥梁的公共教育实验。通过对场景、参与者与影响力的多维度追踪,媒体展现了一种从“知识传授”向“知识共创”的转变。在上海这个国际化要冲,科教资源高度集聚的城市里,艺文科普带来的不仅是信息的传播,更是一种参与式的学习方式,一种社区共同体感的重建。
从内容层面看,这些活动将艺术、语言、科学、历史与地域文化交织在一起。外教们以英语与母语双语讲解,帮助本地学生和外来务工家庭建立语言与知识的桥梁;本地学者与艺术家则用地方性案例、历史线索与文化符号增强课程的代入感。证券时报指出,这种“本土化+国际化”的组合具有独特的传播效应:它让复杂的科学概念在真实世界中有了落地场景,让高门槛的学术研究变得可亲可近。
读者能够从报道中看到,科普并非冷冰冰的实验数据,而是通过讲故事、展示艺术作品、组织互动活动来开启公众的好奇心与探究欲。
报道还关注到参与者的多样性与包容性。活动设计考虑到了不同年龄段、不同教育背景、不同语言能力人群的需求。例如,为儿童和青少年设置了更具游戏性和互动性的环节;为职场人士准备了实用性更强的案例分析与技能提升模块;为外籍居民提供了双语材料与字幕支持,降低了语言门槛。
这种包容性不仅拓展了受众基础,也为城市公共教育的公平性提供了一个可复制的范式。证券时报在栏目中强调,这样的科普生态需要持续的资源投入、稳定的社群运营以及多方的政策与资金支持。只有建立起长期机制,艺文科普才能保持持续性、稳定性和创新性。
报道强调,这样的跨界实践不仅提升了公众的科学素养和艺术修养,更在无形中推动了上海城市品牌的国际形象建设。
在未来的展望中,证券时报提出要把这套科普教育的经验输出到更多城市与社区,形成可复制、可评估的模式。具体方向包括:把线下活动改造成线上可交互的微课程与开放式讲座库,便于学生在家或社区学习;建立由学校、文化机构、企业共同参与的基金与赞助机制,以确保长线运营的资金稳定;加强对教师队伍的培训,提升外教和本地讲解者的课程设计能力与跨文化沟通技巧;以及开发多语言版本和无障碍资源,确保更多人群能够无障碍参与。
通过这些举措,上海的艺文科普不再只是单一的演出或讲座,而是一座城市的学习公共服务体系的一部分。
回望这场跨界教育的旅程,刘蓓蓓与外教的努力让公众意识到:知识从来不是遥不可及的星辰,而是需要人们走出家门、走进共同体、走进日常生活的对话。证券时报在报道中把这种对话称作“城市记忆的再创造”—在每一次讲座、每一次艺术展、每一次科普实验的背后,都是公众参与、经验共享与社会资本积累的过程。
未来,这种记忆将以更丰富的形式被记录、传播与传承,成为推动城市进步的长期资源。若你愿意成为这场对话的一部分,关注刘蓓蓓与外教在上海的活动,就能亲历这座城市如何把学问变成生活的一部分。